《奇怪的帽子》成就关喆的严肃跟自由

对于 关喆而言，《奇怪的帽子》就是理想中的作品，足够优质且足够特别，质量特色双保险，夫复何求？
将其置于职业生涯轨迹中来看，这张专辑拥有重要地位，可以视作是关喆全新阶段的开端。歌手本人似乎也确实有此种意图，所以在专辑开场就进行了反常规操作，按照常理应当设置Intro的位置却被安排成名为《落幕》的Outro，如此怪异选择有暗示整张专辑在进行倒叙的功能，同时清晰传达出的讯息也包括：此前的已经过去，现在开启全新篇章。
当然，关喆并不忘本。在《奇怪的帽子》里所进行的一系列迭代升级都是基于过往的基底。最直观的就是，专辑动用的“帽子”这个概念。仔细观察就会发现过往关喆专辑的封面造型都却不了帽子，包括各种颜色以及各种质地。所以，帽子已然成为关喆的个人标识，此番以“奇怪的帽子”来定名新专辑实则是个人标识的进一步强化。

那么，现在的帽子跟过往的帽子有何不同？不只是数量更多，并且是惊喜更多。
如果对于关喆的认知还停留在《想你的夜》这种热门歌曲或者是国内某档歌唱类节目，《奇怪的帽子》必定会给你带来震撼式冲击。最终你能明白，他可不是One-hit wonder或者选秀歌手，关喆是一位严肃的音乐人。

此番的严肃并不是陡然的转型，这更多属于自然发生的进阶。毕竟，对于关喆而言，到达一个新节点就该进行新调整。而此番最重要的调整就是邀请到秦四风进行合作，在这个阶段选择跟他共同打造作品，是明智的选择。不夸张地讲，这位获得过第28届金曲奖演奏类“最佳作曲人”的资深音乐人帮助关喆打开了“新世界”。

这个“新世界”就是一个是贯穿创作、制作、演唱等诸方面的体系，支撑着关喆完成意识以及审美两维度的提升。所以《奇怪的帽子》有最直观的质感呈现，无论是视觉层面还是听觉层面，都具备足够讲究的质感。

《奇怪的帽子》是关喆跟秦四风以及其他诸位合作者良好互动的产物。这讲的是，双方都将最擅长的点发挥到极致，即所谓的“单点极致”。一方面关喆在Soul系音乐尤其是R&B方面的功底得到彻底释放，另一方面制作人秦四风则是将Jazz系音乐逻辑引入专辑里并完成跟关喆的适配。最终，《奇怪的帽子》里的歌曲呈现出奇特的Fusion形态，有流行味道但不落俗套，有实验趋势但不跑偏。如此达成常规意义上的可听性跟突显开创意味的艺术性间的良好balance。
考验权衡各方能力的balance是一门严肃技术。此番，关喆所要集中展示的就是这种严肃。

首先，他对专辑概念有严肃的诉求。《奇怪的帽子》是一张整体性很明显的专辑，其中歌曲都规避了主打/热门单曲式的打造，每首歌曲都同等重要。同时，所谓“奇怪的帽子”其实是“怪中有机关”，诸如开场设置Outro以及通过三段“预言”对专辑进行切割这些手法，都是机关的体现。其目的很明确，在专辑的语境里制造出足够的戏剧化。这种追求在当下乐坛里已经不多见，尤其是“单曲文化”兴盛冲击着传统的专辑概念。

但关喆有自己的考虑，对待《奇怪的帽子》的严肃就在于，他追求作品的体系感，每首歌曲都有足够充分的艺术表达意义，而不是简单地选择十几首歌曲来凑成一张专辑。由三段“预言”区隔开的四部分，每部分都可以独立成体，构建出具备专属特色的段落或者场景。如此设计实质上是拓展了专辑的体量，整体就如包含多个章节的剧作。

其次，他对音乐表达有严肃的考虑。风格是最直观体现，专辑里有很清楚的Nu jazz、Neo-funk等元素渗入，其核心就是表达方式的重新定位。抛开纯粹Pop的表达逻辑，转换到Jazz音乐的频道，从而更侧重以Band形式以及即兴手法来进行音乐表达，专辑同名歌曲《奇怪的帽子》即是最佳证明。除却主体将Jazz跟Pop良好融合的部分是以Big band为主的呈现，歌曲尾段更是直接引入纯乐器演奏，这部分彻底赋予歌曲以即兴味道，从艺术表达来讲，这是充分调动音乐的能量，完成对歌曲的提振以及拓展。从听感体验来讲这是留足最后的回味空间，完成对情绪跟想象力的双重触发。

同样的处理还出现在收场曲目《作者》里，超6分时长的歌曲后半部分完全是纯乐器演奏，这对于常规的流行歌曲来讲是无法想象的。但关喆做到了，出于表达需求，这部分乐器设置更像是拉开新篇章的寓意。配合歌曲“人生这小说，我们是作者”的旨意，这段落进入到属于关喆的新赛道。此外，这里讲究的点还在于，这部分的吉他能够跟开场《落幕》（Outro）的吉他形成有效衔接，从而促使整张专辑在音乐层面达成闭环效果。从这个角度来讲，专辑中诸多看似反常规的创作选择，其实都是严肃的彩蛋。

当然，严肃产出的不是僵硬、固执，而是自由。我想，自由就是《奇怪的帽子》最可贵的地方。毕竟，在流行乐坛里想要找到能体验自由的作品，属于珍稀。所谓自由无外乎就是高度开放，即没有标准答案，一切都是可能性。专辑里每首歌曲都具备开放的特质，正如频繁设置的由乐器演奏充当的“留白”段落，这些都是在打造开放的场景。

对于听惯常规流行歌曲的听众而言，《奇怪的帽子》确实有点太反套路。但正如《作者》所要表达的，“人生这小说，我们是作者”，关喆告诉我们的是：你听到的就是音乐的全部，不用去揣摩创作的意图，你感受到的就是对的。

这是一种非常玄妙的体验，只有在《奇怪的帽子》完整的专辑语境里能真切体会。专辑似乎无头无尾，似乎，又有巧妙设定的开始跟结束。歌曲在流行跟实验间行走，有时是充足的流行味道，有时又更趋向于另类。这种不确定的状态就是自由的终极效果，而这种感觉甚至可以上升到诗意的高度，是对音乐的一次浪漫写意的诠释。无论这是否是关喆的初衷，专辑最终确实达成了此效果。

因为足够自由、开放，《奇怪的帽子》很适合被充分解读，无论是音乐还是内容，这张专辑都具备可观的信息量。关喆借由这样一张高质量强艺术的专辑促成了一次重要的迭代升级，自此他认知音乐的方式以及打造作品思路都出现结构性转变。这意味，未来（不会太远）关喆势必就能够钻研出更加“奇怪”（奇特）的作品。