基情一上线，裸体一晃眼，“郭学”在《晴雅集》中溢出来了

原标题：基情一上线，裸体一晃眼，“郭学”在《晴雅集》中溢出来了

 如  果说，十二月的电影市场谁的存在感最强，那么毫无疑问是郭敬明。

 12月4日，由他自编自导的《冷血狂宴》在腾讯视频上线；同日，他监制的《如果声音不记得》登上大银幕；12月25日，酝酿多时的《晴雅集》也终于轰轰烈烈地登了场。

 相比于前两部影片的平淡，《晴雅集》无疑更为观众所关注。圣诞节当天，该片上座率位列第一，我所在的影厅更是座无虚席。

 形形色色的年轻人，选择在这个极具仪式感的节日里，和朋友亲人一同在郭敬明的影片里追忆青春。

 必须承认的一点是，这的确称得上是郭敬明迄今为止的个人最佳影片。

 与《爵迹》相比，《晴雅集》的班底和制作水准大大提升；与《小时代》相比，《晴雅集》也终于有了相对明确的主线。

 但是当角色一开口，“基情”一上线，裸体一晃眼，你就可以get到，这仍是一部有着强烈“郭敬明式美学风格”的电影。

    这一次，郭敬明终于讲故事了  

 混沌乱世之中，百魅觉醒、式神集结，众法师齐聚天都城封印大妖祸蛇。

 年轻的阴阳师晴明（  赵又廷  饰）承师命前往天都城参加祭天大典，与武士博雅（  邓伦  饰）、南疆法师（  春夏  饰）以及司天监内廷法师鹤守月（  汪铎  饰）合力联手斩蛇杀镇压三百余年的祸蛇，阻止其为祸人间。在重重危机中，一个与公主（  王子文  饰）有关的惊天阴谋逐渐浮出水面。

 从故事情节来看，尽管影片节奏仍有着让人想要二倍速观看的冲动，但相比于不知所云的《爵迹》，《晴雅集》起码遵循了基本的叙事结构。这是郭敬明在《晴雅集》中最明显的进步。

 以往，郭敬明的主观意图总是脱离出影像表达的范畴。在一定程度上，这和他偏爱的拍摄风格相关。

 相比于讲述故事，郭敬明的作品往往更加注重视觉效果。奔着奇幻大片去的《晴雅集》也带有鲜明的郭敬明式美学风格。比如电影镜头中过分密集的男性演员身材特写，极尽华丽的服化道，以及瑰丽魅惑画风。

 但若跳离开画面，仅从故事层面来说，《晴雅集》构建了一个相对完整的世界观：女皇以肉身为器封印祸蛇，四大神兽镇压在天都城内，四大法师要在祭天大典当日封印祸蛇，以还天下太平。

 在这样的大背景下，晴明、博雅、鹤守月以及长平公主四位核心人物的行事动机，也相对合理。

 比如影片刚刚开始，晴明法力虽强但却没有守护执念，只能眼睁睁看着师傅为守护他而死在眼前。这为他最终在决战之时，终于明白守护的真谛有所铺垫。而博雅对妖恨之入骨的设定，也与他最终选择化身朱雀对抗邪恶形成对照。

 总结来看，作为一部奇幻大片，从故事完整性和视觉上来说，《晴雅集》是合格的。

 矫情的主题

 但《晴雅集》也仅仅只是讲清了一个故事而已。

 该片改编自梦枕貘的小说《阴阳师》。  这部小说的背景设定非常宏大：  天地混沌，阴阳未分，妖物滋生。  阴阳师承担了沟通阴阳、斩妖除魔、庇护众生的责任。

 然而，它又不同于一般奇幻作品。《阴阳师》的主题并不是所谓的打怪升级，梦枕貘试图通过书中怨灵、妖怪的情感指向，来探讨人生信仰的哲学命题。

 但在这样宏大的世界观里，《晴雅集》所讲述的仍旧是一个小格局的故事。刨除掉祸蛇这一关乎苍生的设定，《晴雅集》的所有的情节发展都集中于五人主角团的爱恨情仇，电影所讨论的也是“郭敬明式形而上”的主题。

 他偏爱漂浮、虚幻、华丽的风格，一切真实的、落地的素材都鲜少在他导演的作品中出现。这一次的《晴雅集》，显然也并没有跳脱郭敬明所偏爱的美学体系。

 电影以晴明与博雅、公主与鹤守月为两条主线。前者以工具人的形式存在，除了推动故事情节发展，完全可以被用作吸引女性观众的耽美元素来看。

 “儒雅腹黑攻”和“傲娇炸毛受”从不打不相识的开场，到并肩破案时的惺惺相惜，再到决战之时的彼此守护，基本就差把“他们是一对”刻到额头上了。

 后者则是电影对“守护”这一主题的点题。不老不死的公主，困于爱情；带着守护命运而生的式神，困于执念。

 若单看结局，这两条并行主线，确实凄美动人，足以赚取不少观众的眼泪。但当走出影院再次回忆时，或许就会发现，人物的情感递进，其实是只有“果”却没有“因”的。

 郭敬明以往电影中解决悬念的方法，仍被延用到了《晴雅集》中。晴明为何与博雅惺惺相惜？博雅又为何心甘情愿成为晴明的式神？公主和鹤守月之间为何又会生死不渝？

 所有的一切似乎不重要，情不知为何而起，爱恨情仇也没有铺垫。电影只是截取了一个关于守护的概念，而后一个劲地告诉观众，他们的感情超越友情，他们的爱情如何凄美。

 郭敬明给了《晴雅集》一个矫情的空壳，而后往里填充市场偏爱的种种元素。看似很美，但经不起推敲。

 以至于看到最后，我能记住的“最大”的亮点，是几个男演员裸露的上半身。所以，几位男演员打斗为什么都要袒露上半身呢？

 【文/石榴】

 The End