电影春节档启示录:创作者可以自我,但是不能自私
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原标题:电影春节档启示录:创作者可以自我,但是不能自私
一、 片场氛围决定电影命运
主持人: 春节档影片的局势逐渐明了了,无论从票房来看,还是从观众的口碑来看,最强春节档可以说是当之无愧了。台前影片上映也是如火如荼,我们也看到了影片拍摄的花絮。发现其实并不是说电影要冲击春节档了,我们在现场拍摄的时候非常紧张的那种状态。
谭飞: 对,或者叫闻鸡起舞、枕戈待旦,好像我一定要拿票房第一那种劲儿。
主持人: 对,我也发现大家在拍摄现场的状态都是非常轻松、自如、从容的,不知道这样的现场氛围为这些电影注入了什么样的气质呢?
谭飞: 有人说个人的命运是由性格决定的,我觉得电影的命运有时候也是由片场的氛围决定的。像我们看到《李焕英》的片场氛围基本上就是跟我们看到的电影一样轻松,比如作为导演的贾玲指挥沈腾拍戏,就是那段在台上表演的时候裤子掉了。说那一段戏沈腾好像是摔了几十次,结果因为贾玲没有经验,她第一天拍的是全景,沈腾不知道,就真的摔下去了。到第二天贾玲就说,腾哥,你还得摔。沈腾说昨天不拍完了吗 ?结果贾玲说昨天拍的是全景,今天要拍特写。
主持人: 所以戏里戏外都是真真假假。
谭飞: 对,就是我们看到拍摄现场那种很和谐、很好玩的一种氛围,结果就投射到电影里。我们再说到《刺杀小说家》,因为路阳也是一个特别有钻研心,对科技很有感的人。这部作品有一个巨大的优点就是它表达的比较准确,其实这个戏很难拍,它有虚拟空间,有现实空间,但他把虚拟跟现实所有的场景都让观众产生了一种进入感。所以我觉得尤其要表扬这次的特效团队,整个效果都做得特别东方,中国的视效团队更懂中国人的内心世界,更懂中国人的审美,懂中国人对电影的需求。这部电影用的好像是《流浪地球》的特效制作人,感觉它是一个理想主义者拍的电影,就是带着一腔热血拉着一帮朋友,虽然显得很有纪律,但是里面更多的是一种情怀。
主持人: 还有就是《唐人街探案3》,因为这部电影基本都是在日本拍摄的,所以受到当地的很多的限制。
谭飞: 对,在秋叶原,包括涩谷拍摄都是很难的,因为都是日本的重要景点。所以他在日本又做了一个1:1的设计,撒钱的那一幕就是用的这个景。电影里面还有一处拍摄地叫龙Q馆,其实这里是不能拍戏的,因为这是一个很核心的地方。当知道不能拍的时候,陈思诚就回到国内打算复制一个,当时把染谷将太也请来了。后来陈思诚一看拍摄效果,说不是我想要的那个震撼感。最后又回了一趟日本,用了很多的精力去说服了日方,终于在那拍成了。因为像《唐人街探案》这种IP,它就是展现一个世界异国风情,特别大地标式的这种感觉,所以它必须有这些地标在里面。(更多《唐探3》幕后制作故事,敬请收看制作费13亿?刘昊然崩溃?为何不处理凶器?Q有用吗?陈思诚揭《唐探3》终极秘密)
二、 只有适合自己的才是最好的
主持人: 那通过我们的讨论,其实《你好,李焕英》是这些电影当中用到特效比较少的一部电影了,而且可能在场景上也没有非常多的特别之处。但是我们发现这部电影的票房实在是太高了,您觉得这些创作的幕后故事可以给我们什么样的启示?
谭飞: 其实我觉得一个导演的一部电影放映就相当于一个人生孩子一样,他的孩子今后能长成什么样或者能不能成才,其实第一是没法复制的,谁的道路都不一样。我一再说,贾玲你也不能捧杀,可能这部戏就是她唯一一部作品,但是天时地利人和。她用了前40年时间在准备这么一部感人至深的东西。这东西是不能复制的,所以我也特别不希望像明年、后年又出现一些讲什么父女情、母子情,可能就是没有太太多的真情流露了,而只是学人家套路的东西。剧情可以俗套,但是真情绝不能俗套。这个可能就是一个导演的气质决定的,饶晓志导演他内心中的很多东西,包括他设的一些梗,包括你看到黄小蕾演的晖姐,一开始在KTV唱的歌就是他《无名之辈》的插曲。但这些小的梗是那种有点迷影精神的人才喜欢,比如说有些人会写电影中有多少彩蛋呢?但我觉得当一个电影具有相当大的关注度的时候,这种文章才有意义。如果说你老是在迷影精神中拔不出来,可能你自己嗨,但是观众不明觉厉。
主持人: 比如像《刺杀小说家》在最后一场,当我们看到关宁冲出来的时候喊着代表月亮消灭你,然后人家大炮一级准备。因为我跟路阳导演交流过,我发现我们俩是同龄人,所以这个梗我一下子就接到了。但是我发现在电影院里面有一些20岁左右的年轻人,他们会觉得在这么重场戏的时候,他为什么要说这样听上去傻里傻气的话呢?包括像《人潮汹涌》也是这样,当我看到刘德华在骑着摩托车,肖央靠到他肩上的时候,我们马上就想到在《天若有情》里面,其实是吴倩莲穿着婚纱这样在后面抱着刘德华。
谭飞: 眼睛一下就湿润了。
主持人: 对,但是在影院里除了我又笑又感动之外,我发现大家是鸦雀无声的,其实大家对那个桥段并没有什么感受。
谭飞: 就是我们知道的我们孩子不知道,我们孩子知道可能比他更小也不知道,所以这个要形成一个统一感。为什么说《李焕英》这次那么火?因为母爱是每个人都拥有的,而且都渴望拥有的。
主持人: 它正好满足了当下观众的观影需求。
谭飞: 对,而且现在观众可能那么多烦心事之后不愿意太费脑了。当然《唐探》它的分数好像一直不高,在某些平台甚至低于及格线,这点我是不太理解的,我觉得无论如何它是应该超越及格线的。我们先说外界原因,我觉得观众对这部电影的期待值有点太高,如果一旦发现你的呈现跟我要的不一样,就会反水。那么说它自身原因,我觉得《唐探》它可能想要的还是比较多,就是我又要喜剧,我又要探案,中间还得集合一些像日本的各种要素。
主持人: 还要格局。
谭飞: 对,我觉得可能就是想要的太多,对那些想在今年看到一些简单、单纯,浓度比较集中的那么一些观众来说,他就觉得这个东西太闹了。第二个我觉得不管是什么类型、什么气质,你首先要秉承你这个类型和气质该有的东西。像刚才我们讲了很多幕后,《李焕英》它的欢笑可能就渲染了整个剧组,然后透过银幕传递给了观众。可能《刺杀小说家》这种重工业的类型,这种认真、这种计较,也导致了最后观众说这东西硬桥硬马,挺牛。每一个电影都有自己的气质,你要做适合自己气质的事,可能更重要的还是说你有没有走心,有没有接地气,有没有让观众有感。我觉得创作者可以自我,但是不能自私。
主持人: 感谢谭飞带来的精彩分享。
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