接棒《风声》？五一档夺冠？张艺谋谍战片《悬崖之上》首映赢好口碑

原标题：接棒《风声》？五一档夺冠？张艺谋谍战片《悬崖之上》首映赢好口碑

搜狐娱乐专稿 （哈麦/文）不敢预测《悬崖之上》一定会成为五一档票房冠军，但截止目前，它是十几部新片中唯一提前进行了几轮大规模点映的，可见片方及导演本人对作品的信心。

这是一部谍战片，观众免不了要拿它和《风声》比。北京首映礼上，片方特意请来了导演高群书观影，并在映后点名他谈观感。高群书虽然说的很简短，但是夸的很诚恳。“制作非常精良，表演各个出彩、精湛。特别牛逼的一个电影，《风声》之后还是有传奇的。”

不光圈内人给好评，普通观众也买账，电影在猫眼、淘票票两大售票平台的点映评分达到了9.2分、9.1分，跟管虎的《八佰》相当，远远高过《一秒钟》《影》《长城》。所以，这次张艺谋在口碑和商业上可能会有一次大的双丰收。

 1

以前有人骂张艺谋，理由之一是摄影出身的老谋子重视觉，但是故事能力相对欠，取得成功往往要依赖好的文学作品。还有人会揪着他在艺术和商业上的摇摆和倾斜来说事儿。《悬崖之上》讨喜在于，各方面都很均衡，没有短板，观赏性和厚重的主题表达做到了平衡。

电影最重要的是故事和人物，在这方面编剧全勇先打下了很好的基础。他之前写过三个剧，《雪狼》《岁月》《悬崖》，部部都是精品，《悬崖之上》可以看作是电视剧《悬崖》的前传，剧本被送到张艺谋手上，他被打动，觉得可以拍成电影，于是亲自参与了编剧工作。

故事设置在伪满洲国时期的东北，四位在苏联接受特训的共产党特工组成任务小队，回国执行代号为“乌特拉”的秘密行动，他们的任务是接走一位特殊人物，让他在国际社会面前揭露日本人的罪行。但是由于叛徒的出卖，他们从跳伞降落的第一刻起，就已置身于敌人布下的罗网之中，观众由此代入，关心他们接下来会怎么样。

虽然是一部主旋律电影，但《悬崖之上》摆脱了脸谱化，英雄们并不显得高大全，像神一样。比如张译演的最老道的特工，非常强悍、果决、理性，屡屡化险为夷。但他也有“弱点”，就是他两个流落街头的孩子。在被追捕的时候他本来是可以逃脱的，但是看到戏院门口要饭的孩子，他还是忍不住过去了，因此暴露行踪。朱亚文和刘浩存演的恋人都是受过训的职业特工，但他们并不是为了革命任务就完全置儿女私情不顾，他们一直在牵心的，是对方的安危。

 2

在影片风格上，《悬崖之上》非常凛冽，依然是张艺谋一贯的“语不惊人死不休”。

比如视觉，从头到尾都是东北的冰天雪地，白皑皑一片，天一直在落雪，把人物置于极致的环境中，让观众跟着一起体验那种压迫感。

比如台词，干净利落，没有废笔。一开头，张译秦海璐演的特工夫妇的临别对话，“活着的，去找孩子”，就点了题——牺牲，并为电影中最触动人心的情感线埋下了伏笔。张译准备牺牲的那场戏，于和伟问他还有什么要交代的事情，他说了几件事，最后才提到自己在街头讨饭的孩子，说还有一件小事托付，一个“小”字就表达了很多的意思，有革命先烈们那种舍小家为大家的无私，也有一个未尽责父亲的苦楚。

 3

还有非常值得看的，一帮实力派演员的表演，正如高群书所说，各有各的精彩。

张艺谋在堆积明星吃过亏后，对于选择明星已经很谨慎了，后来的片子用的全是实力派演员，比如有“谁用谁爽”美誉的张译，从《一秒钟》到《悬崖之上》再到《狙击手》，接连合作了三次。比如于和伟，《悬崖之上》《坚如磐石》都用了他。再比如余皑磊，《一秒钟》之后又演了《悬崖之上》。还有倪大红、秦海璐、朱亚文、雷佳音、李乃文等，一起撑起了这部戏。

张译自不必说，已经在小荧屏和大银幕上证明了自己的魅力，最新的《八佰》《金刚川》《一秒钟》，圈了不少演技粉。这次最大的惊喜，是于和伟，他是贯穿始终的主角。因为角色设定，他在戏里沉稳、压抑，不能表露太多情绪，但他通过微表情和眼神、肢体上的一些细节，让观众感受到他的复杂心理活动，这是一种很适合大银幕的有难度的表演。

于和伟讲了一个细节，那场跟张译在车里诀别的戏，他心里很难受，但是又不能像其他戏里的人物那样可以轻易地释放，这让他感觉心里像憋出了一个大疙瘩，最终表现出来体现在了眼睛里。“导演带我们看回放的时候，张宪臣关上车门之后（去赴死），我往他那个方向瞄了一眼，我的眼睛是红的，我跟导演说，我大银幕的经验不是很多，这个看得见吗？导演说看得见，清清楚楚。”

 4

演员和导演是相互成就的，张艺谋说过，只要选对了演员，一部电影就成功了一半。《悬崖之上》不仅选对了演员，也选对了剧本，加上张艺谋的导演功力，以及他对市场、对观众的理解，所有要素放在一起才成就了一部雅俗共赏的作品。

关于自己的这部新片，张艺谋是这么说的——

“最大的挑战就是要把几个东西捏在一起。

比如它是个群像戏，每一个演员都要有一笔，人人都要有点睛之处，每个人都要有性格，都要深入去挖掘那种瞬间永恒的东西，非常难。其实群像戏要塑造出来对导演是一个很重要的考验，导演功课要做好。

其次就是节奏。我们都知道它要把商业元素融进去，无论多么伟大的寄托或者情怀，电影一定要好看，要有年轻人喜欢的节奏和韵律，不能松。它不仅仅是反转和抖包袱，反转和包袱藏不住，在网络世界中，在今天，根本不行，所以实际上是要带着代入，一直代入，一直进，让观众随着人物呼吸，这是很难的，对所有导演来说都是要好好做的功课。

我们虽然拍了那么多电影，但是拍电影是拍到老学到老。对我来说，这是一个新的类型，我还在学习，希望大家能支持我。”